El bajo eléctrico.: El bajo eléctrico.

El bajo eléctrico.

Introducción.

El bajo eléctrico, también llamado sencillamente bajo, es un instrumento musical de la familia de los cordófonos, similar en apariencia y construcción a la guitarra eléctrica, pero con un cuerpo de mayores dimensiones, un mástil de mayor longitud y escala y, normalmente, cuatro cuerdas

Los beneficios de interpretar un instrumento musical.

Practicar de forma habitual mejora las habilidades del lenguaje, la memoria, la conducta o la inteligencia espacial.

En él, intentó examinar si escuchar música a diario aumentaba las probabilidades de recuperar las funciones neurocognitivas y del estado de ánimo tras un accidente cerebro vascular (ictus). Los resultados mostraron una mejora significativa en la recuperación de la memoria verbal y de la capacidad de atención. También hubo una mejora sustancial del estado de ánimo. Según Jäncke, la música puede utilizarse como una herramienta no invasiva para terapias neurológicas. La formación musical, además, podría mejorar las habilidades lectoras y de escritura, más si se utiliza con niños disléxicos.

partes del bajo eléctrico 4 cuerdas.

Como funciona un bajo

Las notas en le bajo

Linea de tiempo

1876 Elisha Grey y el Telégrafo Musical
1899 William Duddel , El Arco Cantante
1900 Thaddeus Cahill, El Telharmonium
1907 Lee De Forest, Lámpara de vacío, utilizada en la amplificacion de señales eléctricas
1917-20 León Termen, El Theremin
1928 Maurice Martenot, Les Ondes Martenot
1930 Invención del grabador de cinta
1931 Adolph Rickenbaker Primera Guitarra eléctrica. "The frying pan"
1935 Primera Guitarra eléctrica Archtop de Gibson
1935 Laurens Hammond, El Organo Hammond
1946 Harlod Rhodes, El Pre- Piano(3.5octavas) es mostrado en la exposición NAMM
1948-50 Leo Fender, Guitarra eléctrica solydbody Broadcaster luego Telecaster
1951 Leo Fender, El bajo eléctrico Precision
1952 Les Paul , Guitarra Gibson Les Paul
1952 Harry Olser& Herbert Belar, El RCA Music Syntesizer
1954 Guitarra eléctrica Fender Stratocaster
1954 Piano eléctrico Wurlitzer modelo 100
1959 Fender Rhodes Piano-Bass
1959 Máquina de rítmoWurlitzer Sideman
1960 Bajo Fender Jazz Bass
1963 Don Buchla, Sintetizadores modulares
1963-64 El Mellotron("Tatarabuelo" del sampler actual)
1963-64 Robert Moog. Sintetizadores modulares
1965 Fender Rhodes Suitcase 88
1967 Primeros módulos comerciales de Sintetizadores Moog (12,15,35,55)
1969 Sintetizador portátil VCS3 (The Putney) de la empresa inglesa EMS
1970 Sintetizador portátil Moog Minimoog
1972 Sintetizador portátil ARP ODYSEEY
1975 Sintetizador polifónico OBERHEIM 4 VOICE POLY SYNTH
1975 Sintetizador polifónico MOOG POLY MOOG
1977 Sintetizador programable OBERHEIM OB1 A
1978 Sintetizador programable PROPHET -V de Secuencial Circuits.
1978 Piano eléctrico Yamaha CP-70
1979 Primer sampler comercial : Fairlight CMI
1980 Máquina de ritmo Roland TR-808
1982 Sintetizador digital con síntesis por FM Yamaha DX7
1983 Se establece la norma MIDI
1983 Máquina de ritmo Roland TR-909 (con MIDI)
1987 Sintetizador ROLAND D-50 (Síntesis por Wavetable)
1988 Sintetizador KORG-M1 (Introduce el concepto Workstation)

CURSO DE BAJO

Lección 1

Lo primero que debemos saber son las cuerdas al aire, esto es fundamental para poder encontrar cualquier nota en el mástil de nuestro bajo, también tenemos que tener en cuenta que las notas en el bajo se escriben una octava arriba de su sonido real .

Par poder encontrar cualquier nota en el mástil, basta con saber las cuerdas al aire, el orden de las notas (do, re, mi, fa, sol, la, si) y los semitonos naturales, cada traste que avanzamos sube la nota medio tono.

Clave

La clave que los bajistas utilizamos es la clave de F (fa), eso significa que cualquier nota que escribamos sobre la cuarta línea llevara el nombre de F (fa). Siguiendo el orden de las notas tendremos el nombre del resto de las notas. Ej. Desde la cuarta línea (fa) subiendo tenemos en el cuarto espacio G (sol). Bajando tendríamos E en el tercer espacio, y en la tercera línea tenemos d (re), así con el resto.

Las notas van así: Do: C, Re: D, Mi: E, Fa: F, Sol: G, La: A, Si: B .

Compás

El número de arriba nos indica el número de tiempos que entran en cada compás, y el de abajo la figura de referencia. Ej. 4/4 (el mas utilizado en rock), 3/4 5/4 etc.
Arpegios: (le he puesto arpegio por que los tocamos uno a uno y no al tiempo)
La Primera nota de un arpegio se llama: Fundamental
La segunda: Tercera
La Tercera : Quinta
Arpegio Mayor
Empezaremos con el arpegio de Do Mayor (C), las notas deben sonar de mas graves a mas agudas. Hay otra digitacion para tocar este mismo arpegio .

Esta posición es para todos los arpegios mayores, ósea que tocando este mismo dibujo en cualquier otra posición estarás tocando ese arpegio. Ej. Si nos vamos a la cuarta cuerda, traste numero 5 estaremos tocando un arpegio de La Mayor (A).

Así con el resto de arpegios que quieras encontrar por eso es importante aprenderse todas las notas en el mástil del bajo así como ves en el dibujo podrás sacar cualquier arpegio mayor.
Ejercicio:
Vamos a ver un ejercicio para que quede un poco mas claro, con una canción.

Arpegio Menor:

Veamos ahora un Do menor. También tiene otra digitacion

Esta posición es igual que los arpegios mayores si la corres estarás tocando el arpegio donde estes parado. Las dos digitaciones son buenas aprenderlas para algunos cambios de arpegio que nos resulte incomodo.
Hay otro arpegio muy utilizado y consiste en tocar la primera nota y enseguida la misma nota pero una octava mas arriba Ej.

Quintas Conducidas:

Es un arpegio que consiste en tocar la fundamental y luego la quinta pero mas grave

Así es prácticamente toda la canción solo tienes que cogerle el ritmo. Esta base es casi igual al ritmo del merengue.

Quinta Disminuida:

Como su nombre lo indica consiste en disminuir medio tono la quinta justa.

Ahora bien si al arpegio menor le cambias la quinta justa por la disminuida, resulta un arpegio bastante usado y se cifra dim o dis . Ej. Cdim o Dodim .